Last Updated on 2024-07-25
文章快速浏览
Toggle1. 节奏与蓝调 (R&B)
# 1.1. 1940 年代
「节奏与蓝调 ( Rhythm and Blues ;简称 R&B ) 」最初是在 1949 年的时候,被引用到美国《告示牌 (Billboard)》杂志 当中。
发展至 1960 年代,「节奏与蓝调」则被用作为「灵魂乐 (Soul)、放克乐 (Funk)」的曲风统称。
其实「节奏与蓝调」一开始并不是这个名称。
在 1949 年之前,由于这个曲风是源自于「非裔」的美国音乐家。
因此「节奏与蓝调」这项曲风名称,其前身则是被称作为「种族音乐 (Race Music)」,意指黑人所演奏之音乐。
但「种族音乐」的命名会衍生出「对种族有所贬义」之议题,因而在 1949 年的时候,将曲风名称改为不具争议的「节奏与蓝调」。

# 1.2. 现代「节奏与蓝调」
1980 年代 ~ 现今,「节奏与蓝调」曲风的发展,已经跟早期有所区别;这个时期,可以称作为「现代节奏与蓝调」。
时间来到 1980 年代末、1990 年代初,兴新的曲风 —「嘻哈 ( Hip-Hop )」逐渐获得了美国青年的青睐。
此时期的「节奏与蓝调」音乐家,非常难去跟「嘻哈」曲风相互竞争;传统的「节奏与蓝调」开始式微。
为了维持「节奏与蓝调」的曲风竞争力,美国《告示牌》杂志 重新定义了「节奏与蓝调」:
「现代节奏与蓝调」的分类方式,调整为 — 嘻哈音乐以外的「黑人流行音乐」。

2. 灵魂乐 (Soul)
# 2.1. 1950 年代末
1950 年代末 ~ 1960 年代初,「灵魂乐 ( Soul )」起源于「福音音乐 ( Gospel )、节奏与蓝调 ( R&B )」这两个曲风。
「灵魂乐」的音乐呈现方式,经常会伴随着朗朗上口的节奏,也容易让人跟着节奏来拍手打拍子、以及随兴的舞动。
在曲风的发展过程中,由于充满着适合跳舞的节奏感,因此「灵魂乐」也成为了「舞蹈文化」中的重要元素之一。

他在 1950 年代末结合了「福音音乐、 R&B」 这两个曲风,是「灵魂乐」的重要开拓者
# 2.2. 呼喊与回应
「灵魂乐」的歌曲中,经常会有「主唱歌手、伴唱歌手」在歌词上的紧凑互动,他们就像是在相互对答一般。
这种「主唱歌手、伴唱歌手」的歌词互动,我们也称之为「呼喊与回应 ( call and response )」。
「呼喊与回应」在音乐的应用当中,就是「后面一句」的乐句 (music phrase),回应着「前面一句」的乐句。
题外话,「呼喊与回应」的呈现方式,其实不限于「歌手与歌手」的对答;他也可以是「乐器与乐器」或「歌手与乐器」的对答。

被人们尊称为「灵魂乐教父 ( Godfather of Soul )」
同时,他也是「放克乐 ( Funk;一种由灵魂乐所衍生出来的曲风)」开拓者
3. 摇滚乐 (Rock)
# 3.1. 1940 年代末
1940 年代末 ~ 1950 年代初,在「节奏与蓝调」发展的同时,「摇滚乐 ( Rock ‘n’ Roll )」也悄悄成形了。
「摇滚乐」结合了当时的「爵士乐 (Jazz)、节奏与蓝调 (R&B)、布基乌基 (Boogie-woogie)、福音音乐 (Gospel)、跳跃蓝调 (Jump-blues)」等曲风。
从 1950 年代开始,「摇滚乐」迅速发展、也延伸出众多的分支曲风,其影响力蔓延全球。

# 3.2. 摇滚的「黄金年代 (Mellow Gold)」
由 1950 年代开始迅速发展的「摇滚乐」,在短时间内,其演奏方式就不断地突破。
时间来到 1960 ~ 1970 年代,可以说是达到了「摇滚乐」的一大巅峰…
一个诞生了无数「知名摇滚乐团」、以及「吉他英雄 (Guitar Hero)」辈出的年代。
这个时代,也有人称之为 ─ 摇滚的「黄金年代 (Mellow Gold)」。

4. 结语
以「蓝调乐 (Blues)」作为基础,发展出了「节奏与蓝调 (R&B)」。
接着,「节奏与蓝调 (R&B)」又发展出了「摇滚乐 (Rock ‘n’ Roll)」以及「灵魂乐 (Soul)」。
每个曲风的发展脉络,几乎都是有迹可寻的;每次的突破与创新,都为音乐领域注入了全新的气息,使这个生态更为丰富。
而这篇文章,则是针对「节奏与蓝调、灵魂乐、摇滚乐」歌曲清单,进行了曲风历史的概略介绍。
那么,这次的文章就先到这啰,掰~
继续阅读: